“影视文学”是四川广播电视大学为影视、音乐等专业开设的一门专业理论课。本课程教学各环节均由省校负责。为了帮助同学们更好地把握该课程的重点、难点，现将本课程的复习考试的有关问题提示如下。

电影篇：电影的历史及其艺术特征

第一章 世界电影简史

一、重点名词：

1．电影

2．表现主义学派

3．先锋派

4．新浪潮电影

5．“左岸派”电影

6．隐喻电影

7．“散文化”电影

8．新现实主义电影

二、一般了解

1．了解“电影之父”卢米埃尔。

2．了解电影魔术大师梅里爱。

3.了解蒙太奇的发明者布赖顿学派。

4．了解电影艺术的奠基人格里菲斯。

5．了解法国的先锋派电影运动发展概况。

6．了解法国现实主义电影的继续发展概况。

7．30年代美国电影概况。

8．30年代美国电影歌舞片概况。

9．30年代美国电影喜剧片概况。

10．了解美国电影犯罪片概况。

11．了解美国电影严肃影片概况。

12．了解纪实性电影运动概况。

13．了解70年代美国的伦理片。

14．了解70年代推理电影的发展概况。

15．了解德国的新德国电影运动。

16．了解科幻电影的概况。

17．了解民族化的日本电影。

18．了解多元化的美国电影概况。

19．了解弘扬民族文化的英国电影概况。

三、重点问题：

1．德国表现主义学派的特征：

（1）强调艺术是抒发个人情感、表现自我的工具，主张以夸张的、变形的甚至是怪诞的形式去表现艺术家的内心世界；

（2）重视艺术效果，着力挖掘电影特性和电影表现手法，并在布景等方面取得了一定的成就；

（3）受绘画影响颇深，重视写意，不求形似，强调艺术的假定性；

（4）包含了浓烈的悲观主义色彩，在表现人生悲剧、残酷等方面，具有强烈的讽喻性。

2．中期的法国的先锋派电影的基本特征：

以超现实主义为主要特色。影片多以弗洛伊德的心理学为基础，表现下意识领域中的梦境、幻想、错觉、性变态等内容

3．法国新浪潮电影的特征：

新浪潮电影背离了现实主义的传统，形成了自己鲜明的特征：为了满足“自我表现”和“自由联想”的审美需要，它多运用适合主观想象任意驰骋的“非情节”、“非结构”的形式，采用“意识流”，内心独白、闪回、倒叙和技巧摄影等表现手法，去体现人的下意识活动中和内心狂乱时的心理活动，以及伤感、悲观、颓废、绝望的情绪。

4．法国“左岸派”电影的代表作：

《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》。

5．苏联隐喻电影的基本特征：

（1）将蒙太奇的剪辑与全片的快慢节奏转换完美地衔接起来，使影片起伏跌宕、错落有致，而又保持着叙事流畅的特点；

（2）运用隐喻蒙太奇所产生的良好的艺术效果。

6．苏联“散文化”电影的基本特征。

7．40年代苏联电影发生的变化：

最大的变化是真实性的加强。

（1）从人物形象的角度看，正面人物已经由“神化”走向了“人化”，反面人物也大体脱离了概念化和脸谱化的窠臼，从而令人信服地描写出了人性的丰富性和复杂性；

（2）从对为国战争的表现角度看，这些影片已经不再仅仅是把战争描写成为一种在伟人的领导下不断走向胜利的过程，而是同时也写出了人民的贡献和所付出的惨痛、巨大的并且是难以弥补的代价；

（3）从对苏联社会现实的反映角度看，不再是一味的肤浅而盲目的歌颂，而是有歌颂也有揭露，开始触及到社会中的某些禁区和深刻的矛盾。

8．意大利新现实主义电影的主要内容：

（1）集中反映大战期间意大利人民反法西斯的抵抗运动，揭露法西斯势力的凶残，歌颂人民英勇的斗争。

（2）集中反映当时尖锐的社会问题，尤其是普通人切身感受的失业问题。

（3）在描绘穷人善良、困苦和不幸的同时，更多地歌颂他们的团结、斗争和对幸福生活的向往。

9．意大利新现实主义电影的创作特征：

（1）基本采用单线结构，按时间的先后顺序叙述故事；

（2）情节比较简单；

（3）重要人物较少，注重在典型环境中塑造人物，通过日常细节刻画人物；

（4）大量使用非职业演员参加演出，以加强影片的真实感和地方色彩；

（5）取消舞台化的照明技术和摄影陈规，而以拍摄实景和外景为主。

10．意大利“政治电影”的特征：

（1）这类影片往往能够比较深刻地揭示复杂的社会问题和政治问题，具有鲜明的批判性；

（2）“政治电影”的题材大多具有重要的政治意义，场面错综复杂，反映当前人们所关注的问题；

（3）这类影片往往能够在戏剧化处理的过程中，突出纪实性；

（4）这类影片往往善于运用意识流手法，去更好地体现政治性主题。

11．苏联的“思考电影”的题材内容。

12．“怪兽片”的共同模式。

13．日本民族电影的艺术特点:

（1）多用全景和远景，极少使用特写镜头；

（2）用长镜头与大景深相结合，达到某种艺术效果；

（3）多采用对称静止的正面构图，将视点中心放在画面的正中；

（4）低机位摄影较多——这主要是缘于日本民族的生活习惯：他们多坐在榻榻米上活动；

（5）受日本民族绘画的影响，风格淡雅幽静；

（6）喜欢用空镜头表现某种气氛或涵义，充分体现电影镜头的表意功能。

14．美国主流电影的题材内容：

（1）以反思战争为主旨的影片。在这方面，尤以越战片所取得的成就最为突出；

（2）展示家庭、婚姻、性爱等普通人日常生活的影片。这类影片通过真实的生活，反映人们面对现实问题的思索于抉择；

（3）宣扬个人奋斗，高张人权和鼓吹妇女解放的影片；

（4）所谓的“法庭电影”。这些影片总是让律师或检察官在法庭上一展辩才，进行十分激烈的舌战，法庭场面的精彩程度往往与舌战的火爆程度成正比。

15．20世纪80年代以来法国电影创作的特点：

（1）以动物为题材的影片较多，尤以1988年突出；

（2）“问题青年”片深受观众的青睐；

（3）家庭题材占有优势；

（4）反映爱情，特别是不幸爱情的影片所占比例较大；

（5）电影“热点”不断爆出，一是“梵高热”，二是“越南热”。

16．掌握20世纪80年代以来苏联电影创作的变化特点。

第二章中国电影简史

一、重点名词：

1．艺术电影

2．商业电影

3．城市新喜剧

二、一般了解：

1．了解中国电影发展的分期。

2．了解中国的早期电影。

3．了解新中国电影的建立和稳步发展阶段概况。

4．了解新中国电影的曲折发展阶段概况。

5. 了解“文革时期”电影的概况。

6．了解电影的复苏喻徘徊时期概况。

7．了解台湾电影发展概况。

8．了解香港电影发展概况。

三、重点问题：

1978-1983年我国电影的深化与初步繁荣的具体表现：

（1）“人的发现”是所有转变中最引人注目的一个重大变化：首先，电影作品表现的焦点对准了人；其次，普通人成为电影表现的主体；最后，“人的发现”是指人情人性的发现。

（2）现实主义精神的重倡与复归。

（3）题材范围的扩大，突破了以往的禁区。

（4）出现了样式、风格多样化的发展趋势。

第三章电影艺术的基本特性

一、重点名词：

1.惊险片

2.侦探片

3.探险片

4.西部片

5.科幻片

6.（电影）构图

7.远景

8.全景

9.中景

10.近景

11.特写

12.推

13.拉

14.摇

15.移

16.跟

17.惊险片

18.侦探片

19.探险片

20.西部片

21.科幻片

22.蒙太奇

23.叙事蒙太奇

24.平行蒙太奇

25.交叉蒙太奇

26.重复蒙太奇

27.表现蒙太奇

28.抒情蒙太奇

29.心理蒙太奇

30.隐喻蒙太奇

31.对比蒙太奇

32.长镜头

33.场面调度

二、一般了解

1．了解电影的分类。

2．了解电影的四大片种及其常见样式。

3．了解电影音乐和电影歌曲。

4．了解电影中的象征。

三、重点问题：

1．电影的基本特性：电影艺术是一门综合性的艺术：

（1）电影艺术的综合性首先体现为艺术与科技的综合，没有科学技术的进步，就没有电影艺术的诞生。

（2）电影是一种综合的时空艺术：电影艺术对其他艺术进行借鉴和综合的时候，首先是一种直接综合，既综合其他艺术的神，又综合其他艺术的形，是多种艺术元素和表现手段的直接综合。

2. 故事片的基本特征：

（1）由演员扮演片中人物，即使

提倡采用群众演员的纪实性影片，片中的主角也由职业演员来扮演；

（2）不论是反映现实生活的，还是展示历史内容的，亦或科幻题材的影片，大都具有完整的故事情节；

（3）运用蒙太奇对有关素材进行

加工、概括，从而塑造出真实可信的典型形象。

3．电影艺术的造型：

一部电影的制作不仅要运用形象思维来构思，更重要的是运用符合电影特征的电影思维方式来进行构思，而视觉造型又是电影思维的主要体现。视觉造型具体包括构图、色彩、光影、音响等元素。

4．音响的造型作用。

5．电影艺术的表现手段：

（1）镜头的运用。影像是经过镜头的拍摄才确定下来的，镜头的运用直接决定着影像的创造。景别、运动、角度、焦距和视点是镜头对影像创造起作用的几个方面。

（2）蒙太奇。蒙太奇指电影创作过程的剪辑组合。蒙太奇有广、狭二义。狭义的蒙太奇专指对镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段。

（3）长镜头与场面调度。长镜头指的是较长时值的镜头画面，它在一个镜头内通过演员调度和镜头运动，在画面上形成各种不同的景别和构图。

场面调度则是指电影导演根据剧本提供的拍摄基础，通过对场景设置、演员表演和摄影机运动的安排或调动，拍摄出富于动态和造型效果的影像。

电视篇：电视的历史

及其艺术特征

第四章电视发展今昔

一、一般了解:]

1．了解电视技术的成熟与传播的扩展。

2．了解电视传播扩展的三个阶段。

3．了解电视剧发展的三个时期。

4．了解我国电视剧的发展概况。

二、重点问题：

1．电视与电影的差异：

（1）成像方式的不同：电影是光-化学成像方式，化学反应的条件苛刻而且费时费力；电视是光-电子成像方式，拍摄与成像能够在瞬间并且几乎是同步完成，操作简便，省时省力。

（2）由成像差异决定的传送方式的不同：电影是物理传送方式，借助交通工具分散电影拷贝，机械方式放映；而电视是以电磁波为媒介，瞬间即可传达至观众，为拍摄、传送和接收几乎同步的电视现场直播提供了物质前提。

2．世界电视剧进入成熟期的表现：

从60年代至今，是电视剧的成熟期，电视剧制作呈现出多姿多彩的繁荣景象：

（1）表现为数量的绝对增加和电视剧种类样式的发展与创新；

（2）电视剧后来居上，占据了绝对的市场优势；

（3）随着电视制作观念的更新和制作手段的的日新月异，以及电视剧自身美学特征的被重视，电视剧的制作出现了由“室内”向“室外”再向“室内”的发展趋势。

3．我国进入繁荣期的电视剧创作题材类型：

（1）现实题材剧：从80年代中期以后，随着社会一系列变革的深入，人们的道德观念和社会生活都发生了深刻的变化，而这些都很快地体现在嗅觉灵敏的电视剧创作中。

（2）大型历史题材剧。

（3）根据古代或现代名著改编的电视剧。

4．我国电视文艺节目的发展概况。

第五章电视特性与电视艺术

一、重点名词：

1.电视画面

2.景框

3.景别

4.平视镜头

5.视镜头

6.俯视镜头

二、一般了解:

1．了解电影眼睛、无线电眼睛的含义。

2．了解信息“全息化”的冷媒介理论。

3.了解电视节目与栏目的分类。

4.了解电视剧的样式。

三、重点问题：

1．电视的独特魅力。

2．电视画面与电影画面的区别。

3．电视画面运动的具体表现。

4．电视蒙太奇与电影蒙太奇的区别。

5．电视的声音系统的构成。

6．电视节目与电视栏目的区别：

（1）电视节目是用于电视播放的视听作品（或产品），是电视播出的最基本单位；电视栏目则是电视节目的设置、编排的结构形式。

（2）电视栏目设置具有固定性，每个栏目都有相对固定的名称、片头标志、播出长度和节目主持人，并且定时、定期播出；而电视节目则是各不相同，丰富多彩，但是内容、风格、形态相近的一类节目，可以纳入同一栏目内播出。

7．电视文艺的分类。

8．电视剧的性质：

（1）综合的艺术。电视剧首先是一门综合艺术。不但体现在其物质构成与创作方式上，更体现在电视剧对其它各门类艺术的兼容与吸收上。

（2）大众艺术。电视剧因其强烈的消遣、娱乐功能和普及性而成为当代大众艺术的代表。

（3）视听艺术和时间艺术。从艺术感知的方式看，电视剧是视听艺术，视与听协同参与审美。从艺术形象的存在方式看，电视剧又是时空艺术，既存在于具体的空间，又具备时间流程。

9．电视艺术的审美特征：

（1）纪实之美。纪实是向人们展示事物发展的过程，不得虚构。电视纪实最大的优势是逼真而且迅捷。

（2）虚幻之美。电视艺术也是逼真性与假定性的结合，存在着假定性的前提，而虚幻之美正是电视成长为一门艺术的前提。

（3）综合之美。从宏观上说，电视艺术首先体现着对各门类艺术的综合，题材内容的综合。

从微观上看，电视的综合首先体现于电视艺术构成元素的的多样性和表现手段的丰富性。电视艺术的综合性还体现于电视艺术形态的多样性。

（4）开放之美。电视节目的参与性以及电视观看方式的可选择性与连续性，共同缔造了电视艺术的开放之美。

鉴赏篇：影视艺术鉴赏

的理论与实践

第六章影视艺术鉴赏理论

一、重点名词：

1.影视艺术鉴赏

二、一般了解：

1．了解影视艺术鉴赏力

2．共鸣

三、重点问题：

1. 为什么说影视艺术鉴赏是一种审美再创造：

（1）影视艺术鉴赏是影视艺术创作完成过程的最后一环。没有艺术鉴赏，艺术创作就无法完成。

（2）影视艺术鉴赏不是被动地接受，而是能动地进行审美再创造影视艺术作品仅仅是一个情感结构，只有观众以自己的情感充实进去才是完整的艺术创作。

2. 影视艺术的鉴赏过程：

（1）影视语言感知；

（2）影视形象重建；

（3）影视艺术意蕴体悟。

第七章影视艺术鉴赏实践

一、一般了解

二、重点问题：

1.电影《战舰波将金号》的鉴赏。

2.电影《城南旧事》的鉴赏。

3.电影《巴顿将军》的鉴赏。

4.电视剧《围城》的鉴赏。

5.电视记录片《流年》的鉴赏。

6.MTV《庄稼汉》的鉴赏。

[附]考试形式与基本题型：

本课程期末考试采用闭卷考试形式。试题基本题型如下：

1．填空：20%；

2．名词解释：20%；

3．简答题：30%；

4．论述题：30%。