《美术创作与分析》课程教学实施意见

一、课程性质

《美术创作与分析》是广播电视大学美术教育专业开设的一门必修课程，按照教学计划的要求，该课程为省开课，应在第四学期开设，课内72学时，占4学分。

二、该课程的教学媒体

《美术创作与分析》课程，选用了张启文编著，西南师大出版社出版的《创作与构图》一书作为本课程的文字主教材。这本教材是由西南师范大学邀集全国十余所美术院校的知名美术教育专家，积他们多年从事美术教学经验和长期的学术积累，而撰编的美术系列教材之一，非常适合美术自考和高校美术专业，其使用面已覆盖全国。

《创作与构图》一书从撰文到所选的范例作品图片，涵盖了中外各个时期的名人名作，并进行了客观的分析阐述。从人类原始创作的下意识到各个历史时代诸流源的形成和发展，特别是对近代绘画创作与政治的结合，而产生的推动历史发展的代表力作进行了细致的分析，倡导弘扬时代主弦律，为社会的繁荣进步而学习创作。

三、教学目的和要求

《美术创作与分析》课程的教学目的应当明确在创作上，通过指导学生对艺术作品进行分析和借鉴他人的创作方法，通过对绘画创作实践过程的分析，以及指导学生如何进行绘画构图，提高学生的绘画创作能力，初步掌握绘画创作的方法。

四、教学内容

教材全书共五章，前两章是对创作的认识，后三章是创作的方法。

教学中要指导学生通过对艺术作品进行分析借鉴他人的创作方法，用于学生自己的创作中。教材的第三章分析了绘画创作的一般过程，讲述了不少带有规律性的东西，需要我们在教学中结合实例，指导学生深入领会。创作还得有创作技巧，这就需要教师每课都要加入课堂速写或构图训练，只有这样教学安排，才不会使创作课成为抽象、空泛和纸上谈兵。

五、教学建议

在整个课程的教学时间安排上，应该有三分之一的后期教学时间用于学生创作。可根据不同条件，选择不同画种，较为简便可靠的如水粉画、黑白画、纸板画等创作形式，也可结合学生上学期所学“民间美术”课中的装饰画、木板画、剪纸等技法应用到学生自己的创作作品中。教材中对创作过程应涉及到的技法表现、色彩语言、形象塑造诸课题确有遗漏，教师在创作课的讲授中可适当予以补充以臻完美。

《创作与构图》这本教材的撰文，融合了不少新知识、新思路，深入浅出、可读性强，教学中要注意引导学生认真阅读教材。这本教材的插图，大部分印成了黑白图片，估计与成本方面的考虑有关。运用多媒体手段进行教学，是广播电视大学的一项优势，多数教学班已经有了播放软件光盘的条件，而且目前购买各种名画的光盘也十分容易，建议在教学中介绍这些名画时，尽可能采用播放光盘的方式，让学生更好地领略到这些名画的创作魅力。

2005年2月